Introduction from Plot/Oslo (Norwegian): Tirsdag 13. februar inviterer Plot/Oslo i samarbeid med Karmaklubb* til omvisning og samtaleworkshop i utstillingen ↗︎ Walk Silently in the Dark Until Your Feet Become Ears av kunstnerduoen Pauline Boudry og Renate Lorenz på Kunstnernes Hus. Kunstnerduoen er spesielt kjent for å jobbe med skeivhet, og deres filmer, performance og installasjoner blir vist på kunstinstitusjoner over hele verden. I utstillingen på Kunstnernes Hus er det å være (u)synlig et gjennomgående tema. Verkene tar for seg betydningen av de skeives stemmer, mangfold og identitet som kommer til syne i det offentlige rommet og samtidig hvordan det å være synlig – å bli sett som «annerledes» – kan oppleves vanskelig og skape følelser av å være utsatt.
Mabell Holand og Tine Semb tar med dere på en omvisning i utstillingen før Mabell vil lede en samtaleverksted som utforsker møtet mellom identitet, kunst og personlige uttrykk. Med utstillingen som bakteppe skal vi utforske hvordan identitet kan danne utgangspunkt for kunstneriske uttrykk, og hva er egentlig skeiv kunst? Vi vet at kunsten ikke går fri fra normene i samfunnet – men hvordan styre forbi dominerende estetiske verdier?
Plot/Oslo ønsker velkommen til et felles tankeeksperiment. I en trygg kontekst skal vi ta samtalen om annerledeshet videre. Mer info ↗︎ her.
Tidspunkt: 17:00–20:00.
Hvor: Kunstnernes Hus.
Arrangementet er gratis for alle mellom 18 og 25 år, men krever at du er påmeldt (lenke ↗︎ her).
Some paraphrased quotes by clever youth tonight:
- [Being aware of] identity is something that happens when I meet other people. […] Defining myself; it’s [first of all] part of a translation, a matter of making something understandable.
- Identity is about repetition, about performing [while being aware of a context]. (E.g. referring to ↗︎ Judith Butler, Gender Trouble (1990), on gender as performative)
- Being able to make the definition yourself, gives power.
- ‘Queer art by queer people’ is about telling you own stories, shaping your own narratives.
- [Sometimes] the ‘queer gaze’ is a perception applied to a work of art after it’s made, perhaps even after the artist has passed away. (In this case specifically ref. to Duchamp)
- Art is something made with a purpose.
- [Seeing queer art on the walls of a museum] I do exist not only in the shadows of my home — I exist in society at large! (Mabell)
- The ideal situation in the future would be a place where we are beyond labels; no ‘queer art’, just ‘art’.